Скульптура как продолжение дома: искусство, которое формирует среду
Современный девелопмент постепенно отказывается от представления о жилом или деловом проекте как о совокупности зданий, инженерных решений и благоустройства. Сегодня человеку нужна не только функциональная недвижимость, но и цельная среда — комфортная, выразительная, наполненная смыслами. Именно поэтому искусство все чаще становится важной частью архитектурной концепции, а паблик-арт превращается из декоративного дополнения в инструмент формирования идентичности территории.
Компания «Upside Девелопмент» последовательно развивает этот подход. Для нее произведения искусства — не случайные элементы оформления, а часть долгосрочной стратегии, связанной с качеством городской среды. Объекты, созданные специально для жилых комплексов и бизнес-центров, помогают выстроить эмоциональную связь между архитектурой, ландшафтом и людьми.
Новый этап этой работы — установка монументальной скульптуры «ИДИЛЛИЯ» на территории бизнес-центра класса А «Upside Кунцево» на улице Ивана Франко. Подробнее о концепции проекта и роли искусства в современной недвижимости рассказывается в материале о скульптуре как продолжении архитектурной среды.
Архитектура «Upside Кунцево» построена на принципах бионической эстетики. В проекте преобладают плавные переходы, текучие линии и мягкие очертания, которые естественно вписываются в окружающий ландшафт. Здесь практически нет резких, агрессивных углов: здание воспринимается как органичная часть природного окружения.
Скульптура «ИДИЛЛИЯ» продолжает эту идею. В ее пластике соединяются строгая геометрия и гибкие изгибы, создающие ощущение движения, роста и постоянного изменения формы. Объект словно возникает из земли и вступает в диалог с фасадами, растительностью, солнечным светом и тенью.
«Моя композиция «ИДИЛЛИЯ» — метафора вечной связи человечества с природой, выраженная языком современного искусства. Скульптура словно вырастает из земли, переплетаясь с архитектоникой комплекса и природными элементами, становясь их органичным продолжением», — говорит автор работы, московский скульптор-монументалист Антон Вяткин.
По замыслу художника, восприятие объекта меняется в течение дня. Свет подчеркивает одни грани, тени проявляют другие, поэтому скульптура постоянно выглядит по-новому. Архитектурное пространство вокруг нее не остается статичным: оно реагирует на погоду, время суток и движение людей.
Появлению «ИДИЛЛИИ» на территории бизнес-центра предшествовал закрытый конкурс среди молодых художников и скульпторов. Проект Вяткина признали лучшим по итогам состязания, организованного девелопером. Куратором конкурса и итоговой выставки стала Валентина Робино — международный специалист в сфере арт-кураторства и основатель галереи ROBINEAU.
«Выставка объединяет художников с разным творческим языком, но общей идеей — создавать произведения, которые становятся частью архитектурной среды и вступают в диалог со зрителем», — отмечает Робино.
Теперь «ИДИЛЛИЯ» займет место в парке комплекса, а в лобби «Upside Кунцево» в течение двух месяцев будет работать масштабная экспозиция. В нее войдут произведения семи других участников закрытого конкурса, а также работы из частных коллекций.
Для «Upside Девелопмент» это не разовая акция, а последовательная программа. Ранее в жилом комплексе «Любовь и голуби» появилась скульптурная композиция «Жест». Следующим крупным проектом станет арт-объект «ДОМ» на прогулочном бульваре сверхквартала небоскребов «Апсайд Тауэрс». Его автор — известный мастер ленд- и паблик-арта Григорий Орехов, создатель проектов «Малевич», «Талмуд» и «Агата».
«ДОМ» представляет собой пирамидальную конструкцию из зеркальной полированной нержавеющей стали. Ее форма напоминает архаичный шалаш и обращается к темам укрытия, безопасности и внутреннего равновесия. Благодаря отражающей поверхности объект визуально становится почти невесомым: он растворяет в себе небо, деревья ландшафтного парка площадью 2,5 га и фасады башен.
Зеркальная скульптура одновременно отсылает к античному мифу о Персее и Медузе Горгоне. В этом сюжете отражение становится способом защиты от внешней угрозы. В современной интерпретации оно символизирует идею дома как безопасного пространства, которое не изолируется от природы, а существует в гармонии с ней.
Бульвар с объектом Орехова войдет в состав благоустроенной территории площадью 7 га. Здесь предусмотрены сенсорный сад и уличные галереи, открытые не только для жителей комплекса, но и для всех горожан. Таким образом, искусство становится частью повседневного маршрута, а не редким событием, доступным только посетителям музеев и выставочных залов.
Такие решения особенно важны для современных жилых проектов. Когда жители могут воспринимать произведения искусства во дворе, лобби или на прогулочном бульваре, архитектура приобретает дополнительный эмоциональный слой. Это влияет на сценарии поведения, помогает формировать чувство принадлежности к месту и делает территорию узнаваемой.
«Компания Upside создает среду, в которой искусство становится неотъемлемой частью ДНК бренда. Паблик-арт — это живой организм, который охватывает прошлое, настоящее и будущее, побуждая зрителя к диалогу с городом и с самим собой», — рассказывает Анастасия Перлина, шеф-дизайнер «Upside Девелопмент» и креативный директор Upside Lab.
По ее словам, взаимодействие с искусством задействует восприятие, эмоции и абстрактное мышление, благоприятно влияя на состояние и работоспособность человека. Поэтому арт-объекты в бизнес-центрах и жилых кварталах постепенно становятся естественной составляющей качественной городской среды. Современная аудитория обладает высокой визуальной насмотренностью и сформированным вкусом, а значит, ожидает от архитектуры не только практичности, но и содержательности.
В рамках этой философии художников не ограничивают в выборе материалов, масштаба и пластического языка. Главным критерием остается способность произведения выразить авторскую идею и органично взаимодействовать с пространством. Искусство помогает создавать новые точки притяжения для жителей, сотрудников компаний и посетителей, наполняя территорию энергией и индивидуальным характером.
Интерес девелопера к арт-сфере выходит далеко за рамки установки отдельных скульптур. Речь идет о комплексном подходе, при котором архитектура, ландшафт, дизайн и искусство проектируются как единая система. Такой подход актуален и для частных интерьеров: запрос «купить скульптуру для дома» все чаще связан не с желанием приобрести статусный предмет, а с поиском выразительного акцента, способного поддержать атмосферу пространства.
Тем, кто планирует скульптуры для интерьера купить, важно учитывать масштаб помещения, освещение, материалы отделки и визуальный ритм комнаты. Правильно выбранный объект может стать композиционным центром гостиной, кабинета или входной зоны, не перегружая интерьер. В этом смысле дизайн интерьера с искусством строится не вокруг случайного декора, а вокруг продуманного диалога между предметами, архитектурой и человеком.
Тот же принцип работает в общественных пространствах. Скульптуры для жилых комплексов помогают создавать узнаваемый образ проекта, а девелоперские проекты с искусством становятся более открытыми, эмоциональными и привлекательными для городской аудитории. В результате арт-объект выполняет сразу несколько функций: украшает территорию, формирует ее характер, становится местом встречи и создает устойчивую связь между человеком и архитектурой.